Волга - Кумушки пьют (2014)

Такой русской музыки прежде я и не слышал – не потому, что ленился послушать, а оттого, что даже не думал, что ТАК разрешено ей звучать. Похоже, до «Волги» музыки этой и не было. Познакомившись с творчеством группы, понимаешь, почему она выбрала для себя такое название. Подобно тому, как в главной российской реке слились воедино сразу двести притоков, здесь сплелось столько приливов, течений и родников, что волшебно сложилось свежее и животворное русло, в котором свободно и складно плывут, ублажая наш слух, не штили даже, а – времена. Пока один из притоков, пущенный духом мистерий, вливает в эту чудесную взвесь старорусские тексты, другой им пускает навстречу электронные ритмы трип-хопа. Подхваченные их упругой волной и укрощенные тут же толчками басов (родом то ли из даба, то ли из хауса), ритуальные этнические мотивы уже не признают привычных берегов и ищут выход к иным, заповедным доселе границам. Как указано на сайте группы, «музыка «Волги» базируется на синтезе танцевальных ритмов и традиционной славянской полиритмии в сочетании с атмосферным эмбиентом и нойзом, акустической перкуссией и экологически чистыми мелодиями. Слова песен – аутентичные тексты XII -XIX веков». К сожалению, там не указан рецепт той запретной доныне алхимии, что позволил создать чудодеям из «Волги» их колдовскую и чародейную музыку, будоражащую сердца своим новым, забытым, косноязычным и красноречивым язычеством, в котором свободы – без дна, хоть памяти – море.
  Кто-то скажет, что это средневековье, зазвучавшее ритмами нашего века. Другие возразят, что это третье тысячелетие, заговорившее на языке русского средневековья. На чьей стороне тут окажется правда, я знать не знаю. Зато знаю, что музыка «Волги» есть спайка, союз различных времен. Стань она государством, имя ей было бы – Соединенные Времена России.
  Впрочем, не только России: пример «Волги» нас убеждает, что родное – это не то, что тебе досконально известно, а то, что тебя пробирает до дрожи, что ты пронзительно чувствуешь. Песню «Кумушки пьют», давшую название альбому, я предлагал t прослушать полудюжине человек, представлявших разные этносы, возрасты и профессии. Среди них не нашлось никого, кто бы сдержался и не стал после нескольких тактов машинально отстукивать ритм. Труднее всего было потом отвечать на вопросы, о чем эта славная песня: для нас старорусский язык тоже давно иностранный.
  В том, что его оживляет для мира армянка, есть своя мудрая логика: в краю соединенных времен найдется место всему, кроме разве что ксенофобии. В этом краю каждый из нас и хозяин, и гость.
  Сама Анжела Манукян (лукавя или всерьез) признается в одном интервью, что она не столько певица, сколько хороший имитатор, а собственный голос у нее довольно «противный». Что средневековые тексты она адаптирует, а на концертах – вот ведь странное дело! – у публики «начинают работать мышцы внутренних органов», кто-то при этом считает, что это танцует душа.
  Так ли оно, попробуйте проверить сами. Быть может, в наши крикливые дни перекличка с такой уймой времен одним своим голосом в принципе невозможна. Для нее надобны все те голоса, что отзывались на все наши смерти нашей бессмертной душою…
  Воздействие музыки «Волги» феноменально. Во время концертов на песни группы слетаются с неба орлы, а в нас просыпается генетическая память. И, честное слово, ей все равно, русский вы или нет. Если, конечно, вы не глухой и живой.
  Любая достойная музыка рождается из тишины – из умения слушать ее и с ней разговаривать. Проникать сквозь нее в сокровенные тайны Пространства и Времени. Самая лучшая музыка, отзвучав, остается дышать в тишине и тревожить нам души ожиданием новой, спасительной встречи.
Алан Черчесов (автор «Реквиема для живых» 1994, «Венок для могилы ветра» 2000, «Вилла Бель-Леттра» 2005, «Дон Иван» 2012)

Волга:
Анжелика Манукян - вокал
Роман Лебедев - гитара, электроника
Юрий Балашов - звуко-сук, тибетская чаша

Гости:
Сергей Клевенский - жалейка, волынка (трек 2)
Алексей Осташев - бас-гитара (трек 1)